GÖRSEL ESTETİK

Aristoteles, mimesis kavramına bir öğrenme ve öğretme biçimi olarak olumlayarak bakar. Kullandığı araçlar yönünden mimetik sanatları figüratif sanatlar (renk-çizgi), müzik (söz-ritm-armoni), dans (ritm-eylem) olarak ayırır.

Plotinus felsefesi Bir, Nous (akıl-zekâ), Ruh (Evren ve Dünya Ruhu), Madde biçiminde sıralanır. Memesis bunlardan biri değildir. Doğru yanıt D'dir.

Kant, sanatı diğer alanların belirleniminden farklı, kendinde-şey olarak ele alırken, estetik yargıların ifade edilebileceği tümel yasaları, ortaklaşa duyumun ilkelerinin neler olabileceği üzerinde de durmaktadır. Doğru yanıt B'dir.

Fenomen, görünüş, genel olarak, algının nesnesi, algılanan ya da bilince görünen şey, gözlemlenebilir olan olay ya da olgu. İnsan varlıklarına, doğrudan ve aracısız deneyde, tecrübede görünen şeydir. Doğru yanıt E'dir.

20. yüzyıl sanatının en önemli isimlerinden Marcel Duchamp’ın bir pisuarı ters çevirerek ‘Çeşme’ adıyla sanat eseri olarak sunmuştur. Doğru yanıt C'dir.

Alman filozofu Baumgarten (Alexander Gottlieb, 1714-1762) 1750’de yayımladığı Aesthetica adlı yapıtında, akıl’a göre daha aşağı düzeydeki «duyulardan gelen bilginin bilimi» üzerinde dururken felsefe tarihinde estetik sözcüğünü
ilk kullanan filozof olmaktadır.

Kitsch (kiç), İngilizce sketch (taslak) sözcüğünün bozulmuşudur kiç. Münih’te, İngiliz ve Amerikalı alıcılar için piyasaya sürülen ucuz resimleri gösterirdi. Genel olarak sanatsal değeri olmayan, ucuza satın alınabilen, genel beğeni düzeyine uydurulmuş nesneleri dile getirir. Doğru yanıt C'dir.

Sanat niteliği yüksek bir eser, yarattığı etki ile onu izleyende katharsis durumu yaratır. Katharsis, estetik duyumla yaratılan etik arınmadır.

Toplumsal temsilin en güçlü alanıdır heykel. Meydan, mekân içi ve mekân dışı alanlarla birlikte, temasın yoğun olduğu yerlere yerleştirilmesi, pagan kültürlerin totemlerinden, mitolojilerin tanrı ve tanrıçalarına, iktidarların liderlerinin ütopik görünüşlerine kadar birçok figür heykel sanatının konusu olmuştur. Doğru yanıt B'dir.

Sanatın, insanın rasyonel alanı ile duyusal alanını bütünleştirdiğini, bu ikisinin bütünlüğünün insanda özgürlük duygusunu doğuracağını ve bunun da oyun içtepisi ile gerçekleşebileceğini söyler. Schiller, insan oynayabildiği zaman ancak tam anlamıyla insan olur diyerek, bu bütünlüğü ve özgürleşmeyi ifade eder. İnsan sanat yoluyla doğayı da kendini de dönüştürerek kendi sınırlarını ve özgürlüğünü bu yolla tanımış olur.

Sanat felsefesi, sanatın, sanatsal yaratmaların ve beğenilerin özü ve anlamını konu olarak ele alan bir felsefe dalıdır.

Fenomen, görünüş, genel olarak, algının nesnesi, algılanan ya da bilince görünen şey, gözlemlenebilir olan olay ya da olgu. İnsan varlıklarına, doğrudan ve aracısız deneyde, tecrübede görünen şey.

Perspektif, yaşadığı dünyanın insan eliyle, kurgusal dünyada gözün gerçekliği üzerinden kurulmasıdır.

Estetik tavır, görsel, işitsel, anlamda sanat eseri ile kurduğumuz bireysel ilişkinin eser özelinde ama tüm kompozisyonel dilin tekil bir anlatımı ile estetik süjenin/öznenin kurduğu tümel ilişkidir.

Mimari, işlev merkezli kurulur. Bir yapı hangi dönemde olursa olsun, amacına ve işlevine uygun bir mimari planla inşa edilir.

Kendini bulan insanın coşkuyla, formları sınırlarını zorlayarak anlatma isteği Barok döneme aittir.

Tiyatro, müzik ve sinema, gösteri sanatları adı altında değerlendirilir.

2000’lerden itibaren ise, gelişen internet, net-art olarak adlandırılan sanatın doğmasına neden oldu.

Doğayı anlama ve anlatma kaygısı sanatın doğuşunun asıl nedenidir.

Baumgarten’e göre iki tür bilgi vardır: Duyusal bilgi, akılsal bilgi. Duyusal bilgiyi bulanık tasavvurlarla; akılsal bilgiyi açık ve seçik tasavvurlarla elde ederiz. Bu iki tür tasavvur arasında, açık olduğu hâlde seçik olmayan, yani karışık olan tasavvurlar vardır. Doğru seçenek A' dır.